4 tendances 2023 pour les publicités vidéos de jeux mobiles

La disparition de l’IDFA sur iOS a secoué le monde du marketing d’application. Non seulement cela a enclenché un mouvement vers Android pour les annonceurs, mais cela montre aussi l’importance des assets créatifs. Maintenant que le ciblage est devenu plus compliqué et moins direct, les assets visuels sont devenus un outil de ciblage à part entière. 

Non seulement vos visuels peuvent pousser les utilisateurs.ices potentiels.les à télécharger votre jeu, mais ils peuvent aussi vous aider à convertir sur le long terme. Comment tirer profit de ses assets créatifs? Quelles seront les plus grosses tendances pour les jeux mobiles en 2023? Nous nous penchons sur la question.

1. La quête de l’authenticité avec le contenu UGC

Le mot que tous les marketeurs ont à la bouche en ce moment, c’est celui-ci: UGC. Avec le succès phénoménal de TikTok en tant que plateforme publicitaire, notamment pour les jeux mobiles, les UGC sont devenus de plus en plus proéminents dans les publicités vidéos.
C’est une très bonne solution pour les joueurs.ses en quête d’authenticité tout en permettant de se glisser de manière organique sur les réseaux sociaux.

Pour faire une campagne UGC, il est possible de s’appuyer sur du contenu généré par les utilisateurs.ices (donc les contacter et passer un accord pour pouvoir l’utiliser) ou de mettre en place une campagne à produire avec des acteurs.ices ou des influenceurs.ices.

Prenez par exemple la publicité ci-dessus, elle performe plutôt bien sur TikTok en ce moment et se base sur un contenu façon UGC pour booster la visibilité du jeu avec un bon taux de conversion. 

Le visage de l’acteur n’est pas l’élément principal, c’est plutôt son discours. Son visage est rajouté sur les captures d’écran, et il se moque même des concurrents. Il promet une satisfaction assurée après les déceptions apportées par les fausses publicités. 

Même lorsque son visage disparaît de l’écran, on entend encore sa voix (et son discours est visible grâce aux sous-titres sur l’écran). Ces publicités type UGC vous permettent d’être plus impertinent.e et direct.e parce que le but est de se rapprocher au maximum des discours utilisateurs.ices.

Ces publicités ressemblent moins à des publicités et plus à des contenus organiques des réseaux sociaux. Le créateur.ice ou l’acteur.ice impliqué est tout autant au centre de la vidéo que votre jeu. C’est une excellente façon de créer une connexion et un intérêt pour votre produit. 

Cela repose sur la confiance immédiate envers les témoignages d’autres utilisateurs.ices. Cela donne l’impression que le média a été réalisé par quelqu’un comme eux, que leur opinion est digne de confiance grâce à cela.

Dans la publicité ci-dessus, tout est fait pour ressembler à un TikTok lambda. L’actrice utilise ses écouteurs comme un micro (ce que beaucoup d’utilisateurs.ices font) et elle se plaint de son petit ami qui refuse son aide sur le jeu. Sa frustration apparente la rend plus accessible, comme son témoignage. Selon les données de TikTok, cela a aussi aidé à garder l’engagement des utilisateurs.ices tout au long de la vidéo. 

Ces publicités UGC marchent particulièrement bien sur les réseaux sociaux. Elles sont devenues un incontournable des publicités TikTok mais ce n’est pas le seul endroit où elles cartonnent. Leur donneriez-vous une chance?

Comment faire une pub UGC:

• Utilisez des acteurs.ices qui ressemblent à votre public cible, les gens doivent se reconnaître dans vos assets créatifs
• Adressez vous directement à eux, l’acteur.ice doit parler et regarder directement la caméra
• Assurez vous que votre discours est honnête et authentique
• N’ayez pas peur de vous lancer sur TikTok

2. Montrez leur ce qui les attends, mais faites le rapidement

Un rythme soutenu pour les publicités vidéos n’est rien de nouveau, mais la nouvelle tendance semble être de mixer ce rythme soutenu à une progression rapide. Afin non seulement d’attirer l’attention de l’utilisateur.ice tout en lui montrant ce qui l’attend par la suite. 

Cette année, survivor.io a gagné beaucoup de visibilité avec ses publicités rythmées montrant des captures très actives où le personnage principal est constamment en mouvement et en train d’utiliser une variété d’armes devenant de plus en plus grosses et de plus en plus efficaces. 

Il est important de montrer l’évolution possible, cela montrera aux utilisateurs.ices qu’il y a beaucoup d’opportunités et qu’ils y gagneront à s’engager sur le long terme. Cela les aidera aussi à donner un rythme stable à votre pub. 

Cette publicité, par exemple, montre des informations très rapidement. Les étincelles sont en mouvement constant et clignottent pour s’assurer que l’attention reste focalisée sur la publicité. Les choix des vêtements sont aussi extrêmement rapides.

Le fait qu’ils aient choisi une princesse Disney comme inspiration pour la première tenue montre un éventail de possibilités et d’inspirations. 

Comment amener l’action au coeur de votre vidéo

• Une musique de fond dynamique, même si la plupart des gens regardent les publicités sans son, une musique dynamique vous aidera à rythmer votre publicité lors du montage, et sera appréciée par celles et ceux qui regardent les publicités avec le son
• Un mouvement constant: il doit toujours y avoir quelque chose en mouvement dans votre vidéo
• Un système de progression clair (évolution des armes, nouveaux personnages et/ou outils, etc.)
• Des transitions rapides

3. Ajoutez une touche de drama avec des situations inspirées de la vraie vie

Avec le succès du storytelling dans les vidéos publicitaires pour les jeux mobiles, il n’est pas surprenant de voir plus d’histoires dramatiques. Le storytelling permet de déclencher des émotions et créer un lien entre les joueurs.ses potentiels.les et le jeu. 

Les émotions sont un excellent moyen de booster les conversions, cela veut dire que les utilisateurs.ices se sentent plus impliqués.es et vont se rappeler de votre marque et votre jeu plus tard. Plus que le storytelling (qui est un concept assez large), les histoires dramatiques sont de plus en plus fréquentes. 

Cela ne veut pas forcément dire de partir dans des extrêmes, mais plutôt de s’inspirer de situations tirées de la vraie vie qui permettront aux internautes de se sentir inclus.es (comme la publicité de survivor.io ci-dessous où une jeune femme parle de son petit ami) ou de se positionner sur la situation. 

Family Island en est un très bon exemple. Ce jeu mobile a utilisé le trope des tromperies dans plusieurs publicités vidéos. Dans celles-ci, l’un des enfants (toujours la petite fille) trouve l’un de ses parents en train de tromper l’autre. 

Les tromperies sont des situations sur lesquelles tout le monde a des opinions assez tranchées, cela déclenche des réactions fortes dans la vraie vie et attire l’attention. Cela va aussi créer de l’empathie envers l’un des personnages principaux (tant qu’il ou elle n’est pas la personne qui trompe l’autre bien entendu). 

Il est important de s’assurer que le personnage auquel vous souhaitez que l’audience s’attache ne soit pas montré de manière négative.

Sans atteindre de tels sommets, parfois simplement rappeler des situations de la vraie vie peut suffire. Par exemple, il est possible de mettre en place des publicités en live-action où les acteurs.ices interagissent (comme des amis ou dans une optique plus romantique) pour rappeler aux internautes des situations qu’ils ont déjà vécues mais cette fois-ci dans un contexte créé autour de votre jeu. 

Comment inclure une touche de drama?

• Pour cela il vous faudra au moins un personnage (qu’il soit humain ou non)
• Un personnage devra avoir besoin d’aider pour déclencher des émotions et de l’empathie
• Les émotions vécues par les personnages doivent être évidentes (des larmes pour la tristesse, une teinte rouge pour la colère, etc.), vous n’avez pas beaucoup de temps et la capacité de concentration des internautes est limitée
• Utilisez les couleurs pour appuyer les émotions (jaune pour la joie, bleu pour la tristesse, vert pour la paix, rouge pour la colère)
• Mettez vos personnages dans des situations stressantes: devoir déménager, arriver dans un nouvel endroit, être viré (d’un travail ou d’une maison), être quitté, une dispute avec un.e amoureux.se ou un membre de la famille
• Votre personnage principal ne doit pas être coupable ou méchant

4. Donnez leur un choix

Cette tendance a déjà été implémentée avec succès dans les vidéos publicitaires pour les jeux de stratégie ou d’histoire. Mais donner un choix aux joueurs.ses peut prendre plusieurs formes. Centrer la capacité de choix dans vos visuels leur montrera la possibilité d’avoir une expérience de jeu entièrement personnalisée. 

Les joueurs.ses devraient se sentir inclus.es dans le jeu que vous leur présentez et être assurés.es qu’il répondra à leurs besoins tout en leur donnant une expérience de jeu unique. Certains jeux (notamment les jeux de stratégie) impliquent des choix directement dans le gameplay ce qui voudra dire qu’il suffira de montrer votre gameplay.

Pour d’autres types de jeux, les choix seront moins évidents mais cela ne veut pas dire que vous ne pouvez pas avoir une expérience personnalisée. Vous pourriez par exemple, leur montrer différentes options esthétiques pour leurs personnages.

Prendre en compte le joueur.se potentiel.le les fera se sentir inclus.es dès le départ. Leur montrer les personnalisations potentielles et les décisions importantes qu’ils pourront prendre est un excellent moyen de les aider à se projeter dans le jeu et à visualiser comment le gameplay pourrait convenir à leurs besoins. 

Avec moins de données et un ciblage plus large, il est important de montrer aux utilisateurs.ices qu’il est toujours possible d’avoir une expérience sur mesure.

Comment montrer la possibilité d’un choix

• Il n’y a pas d’obligation d’avoir une situation avec seulement deux options (oui ou non), vous pouvez montrer d’autres types de choix (esthétiques, différentes armes, différentes storylines)
• Adressez vous directement à l’utilisateur.ice (avec du texte et/ou de la voix off)
• Vous pouvez montrer un.e joueur.se faisant ses choix en jouant et l’impact de ceux ci
• Des personnages entièrement personnalisables peuvent être une touche utile pour celles et ceux à la recherche d’une expérience personnalisée